暑期档预热阶段★✿★，剧集市场已上演大剧激斗★✿★，在这其中★✿★，一部小体量的古装甜宠轻喜剧《南城宴》★✿★，最好成绩曾冲上全网剧集猫眼热度TOP5★✿★、德塔文景气指数TOP5★✿★、灯塔播放市占率TOP10★✿★，更一度占据抖音剧集榜第三位★✿★，受到年轻观众的喜爱与自发推荐★✿★，实打实不易★✿★。
事实上★✿★，回到执导之初★✿★，导演羿坤所面临的题目正是如此★✿★：在甜宠赛道减量提质★✿★、机会与资源向头部制作集中的背景下★✿★，能不能让自己这个作品k8·凯发(国际)★✿★，以小博大★✿★，冲出一寸天地★✿★。
“不可否认★✿★，这些年‘甜宠’★✿★，从一个类目★✿★，似乎变成了一种常被人讥讽的‘笑话’★✿★。”羿坤说菊内留香肉肉k8·凯发(国际)★✿★，“但我相信任何一个剧作都有它生发的原因★✿★，最怕的是我们作为创作者不能更好地理解它★✿★，而没做好★✿★。”
其一★✿★，甜宠并不应成为特殊物种★✿★，爱情酸甜苦辣多元味道★✿★，做甜宠剧★✿★，只是选择聚焦放大其中甜的部分★✿★，因而它应该如其他维度的表达一样★✿★，建构在爱情的“本真逻辑”与“合情入理”前提之上★✿★。
其二★✿★，做“甜宠+”★✿★，挖掘剧作本身的特质进行丰富发挥★✿★，围绕《南城宴》★✿★，他和编剧等主创团队放大其中的喜感基因★✿★，从文本的人物关系到演员表演层面★✿★，努力达成年轻观众对于甜宠本身所期待的“轻松感”★✿★。而从播出期间许多观众在弹幕上对该剧亲昵戏称的“癫”来看★✿★，或许正是实现了一种恰当的趣味连接★✿★。
事实上★✿★，羿坤从《孝庄秘史》开始入行做演员★✿★，到作为编剧创作出当年浙江卫视热播剧《特种兵之深入敌后》★✿★，再到如今转行导演★✿★，已经有20年了★✿★。这20年里羿坤合作了很多优秀的导演★✿★、编剧和演员★✿★，这种工作经验在行业内是很少见的★✿★，也辟出了独特的强竞争力路径★✿★，即如已走在前面的陈思诚★✿★、贾玲等★✿★。
也因为丰富而特殊的工作积累★✿★，羿坤对导演工作有着自身的理解★✿★。“导演并不是按照剧本一行一字去拍摄的执行者★✿★，更不是演员表演的记录者★✿★，如果这样做就是大家所谓的行活★✿★。导演是融合多方的再加工创作行为生物技术★✿★。”
我们在专访过程中会发现★✿★，羿坤总能不断转换身份★✿★，从不同的专业维度去解读作品★✿★。“演员★✿★、编剧k8·凯发(国际)★✿★、导演看剧本的观感是不同的★✿★。演员更在意人物动机和内心逻辑★✿★，编剧更多考虑整体故事的完整性★✿★，导演则偏重于画面呈现★✿★。”喜剧的即兴创作恰恰需要现场的剧作调整★✿★，实现内容与演员的最佳适配★✿★，而最终的想象还得能呈现给观众★✿★，这正给到多重经验的羿坤很大的创作空间★✿★，一定程度上也是他在项目初始就结合自身主打喜剧的重要原因★✿★。
“其实喜剧是存在很大风险的★✿★，一部喜剧如果不好笑那将是一场灾难★✿★，对于‘笑’这件事★✿★，观众并不宽容★✿★。从《南城宴》开播我也跟着观众在看★✿★，尤其关注弹幕的反馈★✿★，我觉得当初喜点的设计都得到了观众的认可★✿★。甚至于很多观众会关注到音乐部分★✿★，这其实超出了我的预期★✿★，也说明创作者是否有在用心★✿★，在观众面前完全是透明的★✿★，他们会清晰认知★✿★。”
众所周知★✿★，甜宠赛道卷上加卷★✿★，但观众早已苦工业糖精久矣★✿★，如何在层出不穷的甜宠剧中做出反套路★✿★、差异化的内容★✿★，也是主创团队面临的挑战★✿★。
《南城宴》创作于三年前★✿★，彼时★✿★，市场上的甜宠剧人设千篇一律★✿★，女主“傻白甜”★✿★，男主“霸道总裁”★✿★。羿坤调研了几十部甜宠剧后★✿★，发现同质化现象太过严重★✿★，倘若按照当年的套路来拍★✿★，几乎可以断定这部剧播出后★✿★，不可能适应新的市场需求变化★✿★。恰因如此★✿★，守正创新迫在眉睫★✿★。
从内容体验的本质上讲★✿★，甜宠其实是借助合适的语言体系★✿★，放大恋爱中的美好感觉★✿★，就像哪怕是指尖轻轻触碰的一刹那★✿★，都能在初恋的年轻人心中泛起阵阵涟漪菊内留香肉肉★✿★，这是甜宠剧需要保留的优势★✿★。然而菊内留香肉肉★✿★，“纯甜宠”就像蛋糕★✿★，吃多了总会腻凯发官方app★✿★，根据羿坤的观察凯发下载安装★✿★，纯甜宠剧集的辐射面越来越窄★✿★，做好“甜宠+”才是破题关键★✿★。《南城宴》主创团队的求新求变★✿★，是在剧集中加重了喜剧元素k8·凯发(国际)★✿★，增强剧集的趣味性★✿★。
与此同时★✿★，“甜宠+”依然建立在优质爱情的基础上★✿★，主角晏长昀和拂晓之间的感情就与观众建立了情感链接★✿★。在常规甜宠剧中★✿★，男女主往往一见钟情★✿★，四目相对的一瞬间★✿★，糖分浓度便迅速飙升至最高点★✿★，但《南城宴》不仅采取了反套路的剧情设计★✿★，还将糖分浓度颇具层次感地推进★✿★。观众们为他们建立起的“翻昀拂雨”CP★✿★，正是对这一情感互动关系与甜度的认可★✿★，投入了自己观剧的真情实感★✿★。
男女主初见★✿★，是刀光剑影的厮杀★✿★，见血方休★✿★。女主拂晓作为武功最高的冷血杀手★✿★，主线任务是杀掉身为皇宫护卫统领的男主晏长昀★✿★，行刺未果后★✿★，拂晓意外失忆★✿★，身份一下变成了皇宫里的呆萌太监小强子★✿★。谈及人物失忆的情节设定★✿★，羿坤告诉我们★✿★，这是常见“套路”★✿★，但他认为套路不怕老★✿★，全看怎么用★✿★，在这里★✿★，他们通过“失忆”带来了不同的人物关系★✿★，从中释放更丰富的喜剧空间★✿★。
晏长昀第一次对小强子心动★✿★，大概是小强子洗衣服时★✿★，吹出了五颜六色的泡泡★✿★。旋即★✿★，镜头跳切回童年时光★✿★，晏长昀想起了曾经陪他一起玩的小女孩★✿★，与眼前之人有了高度的重合★✿★。主创团队在情节设计中有着自己的考量★✿★，要让这份爱情更加合情合理★✿★，他们透过男女主构建起的就是爱情自有天意的命定因果关系k8·凯发(国际)凯发官方网站★✿★。★✿★。羿坤分享说★✿★：“再见面时★✿★，你不认得我菊内留香肉肉★✿★，我也忘了你★✿★，但我们依然能够相爱★✿★，这其实就是命中注定的缘分★✿★，整个爱情的逻辑不变★✿★，我们只是放大了甜宠的部分★✿★。”
值得一提的是★✿★，作为甜宠剧的《南城宴》★✿★，努力完成着自己对逻辑与表达的坚持★✿★。通过群像塑造表达★✿★，该剧也在讲述更多人的命运★✿★、挣扎与选择★✿★，给这个甜与喜的故事★✿★，留下了背后令观众共情与解读的更多空间★✿★。
羿坤深知喜剧看似轻松★✿★，实则是做起来“风险很大”的事★✿★，“观众看似不会纠结于喜剧要有多强的逻辑★✿★，但前提是你必须让他们能笑★✿★，他们才会有对作品的包容”★✿★。
他细致研究合适的备选演员的作品★✿★，去发现他们的表演习惯与自身魅力★✿★，在实际拍摄中尽可能帮助演员放大其自身具备的属性★✿★。“我特别赞同张艺谋导演的一个提法★✿★，当你选择了一个演员★✿★，那么你不要让他变成你想象的那个角色★✿★，而是帮他成为他自己菊内留香肉肉★✿★，放大他身上最适合的那个部分★✿★。”羿坤说★✿★，“比如有观众缘★✿★、讨人喜的‘可爱’★✿★，这是演不出来的★✿★，用力过猛反而会弄巧成拙★✿★。所以我就帮助演员完成他的那个关键属性就好★✿★，这样表演也是很舒服的★✿★。”
与此同时★✿★，“能做到同期声★✿★、自己配音”★✿★，则是他这次选角时的一条基准线k8·凯发(国际)★✿★。在他看来★✿★，喜剧需要大量现场即兴创作★✿★，喜感转瞬即逝★✿★，他人的后期配音会使得效果大大衰减★✿★，这一要求是羿坤对喜剧表演完成度的尽力保障★✿★。
一次偶然的机会★✿★，羿坤看到了赵昭仪主演的《一夜新娘》★✿★，赵昭仪一出场★✿★，便是女扮男装的形象★✿★，灵动★✿★、英气★✿★，当时他便觉得这是一个很难得的“不违和”反串扮相★✿★，很适合出演“太监小强子”★✿★。
在成为导演之前★✿★，羿坤自己做了近十年的演员★✿★，凭着直觉和经验★✿★，羿坤看见了赵昭仪作为新人演员的潜力与魅力★✿★。就在去年的大热综艺《花儿与少年·丝路季》中★✿★，在一众知名的姐姐演员之中k8·凯发(国际)★✿★，年轻的赵昭仪因大方不怯场★✿★、率真自由的性格状态被很多观众看到和喜爱★✿★，事实上★✿★，这种本色★✿★，也正是羿坤看中她出演《南城宴》★✿★，并在剧中去为她放大的天然喜感和性格闪光点★✿★。
男主王佑硕★✿★，则是不仅帅得很上镜★✿★，眼神细微之处也极其细腻凯发在线网址★✿★，★✿★，并且★✿★，他与赵昭仪二人都是播音专业出身★✿★，台词功底过关★✿★。羿坤还记得男女主演第一次见面时的场景★✿★，他有意让二人互动★✿★，赵昭仪大方开了个玩笑★✿★，王佑硕没有顺着玩笑继续★✿★，反而微笑一下躲开★✿★，很契合男主的“冰川”气质★✿★。羿坤觉得k8·凯发(国际)★✿★，这个细节★✿★，恰恰是剧中CP关系的互动戏份所需要的★✿★。
在羿坤看来★✿★，比较难敲定的角色是男二皇帝赵沅★✿★，作为甜宠剧★✿★，这个角色必须要帅★✿★，但不能耍帅★✿★；而饰演这一角色的演员夏宁骏★✿★，自带憨直特质★✿★，他的“闹腾”★✿★，与男主的“收敛”形成反差感★✿★，形成男性角色组的动静张弛有度★✿★。同时推敲人物关系的合理逻辑★✿★，主创们将皇帝与女主的关系定义为一种“康熙与小玄子”式的伙伴关系★✿★，一对在孤寂中陪伴与扶持的“活宝”哥们★✿★。羿坤认为★✿★，喜剧性部分正源自于角色互动产生的化学反应★✿★，皇帝没有朋友★✿★，只能跟太监小强子一起玩★✿★，晏长昀偏偏要折腾小强子套出秘密★✿★，由此三人之间的纠葛也更有看点★✿★。
羿坤让拍摄的前十天★✿★，成为一个重要的磨合期菊内留香肉肉★✿★，这个磨合期甚至是牺牲了一些进度的★✿★。但他会很坚持★✿★，演员熟悉角色★✿★，导演熟悉演员★✿★，更关键的又有对于喜剧感觉非常细微的现场调整★✿★，“我的焦虑其实都来源于这部分★✿★，这场戏我们创作时想象得挺好★✿★，围读可能也有了把握★✿★，但到了现场真正拍摄发现不适合★✿★，出不来喜剧效果★✿★，就得迅速判断去调整”★✿★。
现场示范时★✿★，羿坤并不会提出太细致的表演要求★✿★，而要争取给演员留足充分的自我发挥空间★✿★。比如小强子被皇后惩罚用羽毛挠脚心时★✿★，赵昭仪不仅演出了发自内心被咯吱的笑★✿★，还笑中带泪般地说了一句“太残忍了”★✿★，情绪处理得十分到位★✿★，成为观众非常喜欢的桥段★✿★。
一旦形成了喜剧默契★✿★，整体进程和效率便突飞猛进★✿★。到后期时★✿★，导演已经不需要做出过多示范了★✿★，演员们能迅速领会意图★✿★。最关键是★✿★，“从一开始大家去努力演喜剧★✿★，慢慢调整成大家在演人物★✿★，这个是变化最大的”★✿★。
“我们自己或许不是传统意义上甜宠剧的受众或者创作者★✿★，但我们每个人都有过真挚情感★✿★。上学时★✿★，周末在家见不到喜爱女孩的难熬时刻★✿★，放学慢慢骑着自行车刻意等着女孩走近的时刻★✿★，一个小小的接触就好像被电流击中心脏的时刻★✿★，这些感受的放大★✿★，不就是甜宠吗？只是随着年龄增长★✿★，我们会关注很多别的东西★✿★，这些真挚美好的情感反而被压抑了★✿★。所以在我看来★✿★，甜宠剧依然是日常生活里非常重要的情绪出口★✿★，而它也完成可以是向心寻找的自然★✿★、真实创作★✿★。”
